Bundeswaschmaschine

Das Bundeskanzleramt ist ein Gebäude in Berlin und Sitz der gleichnamigen deutschen Bundesbehörde. Es ist die gegenwärtige Bundeskanzleramt und wurde im Frühjahr 2001 eröffnet. Wenn die Bundesregierung von Bonn nach Berlin im Jahr 1999 verlegt wurde, die Architekten Charlotte Frank und Axel Schultes entwarf das Gebäude. Hergestellt aus Beton und Glas, das Gebäude ist sehr postmodern in Stil mit einigen als auch modernen Elementen. Es ist 36 Meter hoch und 12.000 Quadratmeter groß. Es ist die größte Regierungszentrale Gebäude der Welt. Es ist etwa neun Mal so groß wie das Weiße Haus. Es gibt neun Etagen Büros, die "Skylobby", ein "Geheim-Etage" für den Krisenstab, Konferenzräume , einen Bankettsaal und den Kanzler-Wohnung im obersten Stockwerk darunter. Angela Merkal lebt nicht in das Bundeskanzleramt Wohnung, sie zieht ihre private Wohnung in Berlin. Wegen seiner besonderen Architektur, Journalisten, Reiseführern und einigen Einheimischen nennen es die Bundeswaschmaschine. Mit den runden Fenstern und kubischen Gebäude, ist dies ein passender Name.

Bundeskanzleramt aka Bundeswaschmaschine (Tag und Nacht anzeigen)

Die Neue Sachlichkeit

George Grosz, Republikanische Automaten, 1920

Die Neue Sachlichkeit (The New Objectivity) war ein Pseudo-expressionistischen Bewegung in Deutschland in der Folge des Ersten Weltkrieges von Otto Dix und George Grosz gegründet. Es wird von einem realistischen Stil, kombiniert mit einem zynischen, sozialkritischen philosophischen Haltung geprägt. Viele der Künstler waren gegen den Krieg. Es gab zwei große Trends; die Veristen, die George Grosz als kategorisiert, und Magischen Realismus. In diesem Gemälde von Grosz, kann man viele der Qualitäten der Bewegung zugeordnet sind. In diesem Gemälde von Grosz, kann man viele der Qualitäten der Bewegung zugeordnet sind. Es persifliert die soziale und wirtschaftliche Klima nach dem Ersten Weltkrieg, aber mit getrennten visuellen Nüchternheit.

Godfrey Kneller

Porträt von John Locke, Öl auf Leinwand, 1697

Godfrey Kneller wurde als Gottfried Kniller in Lübeck am 8. August, 1646 geboren. Er war ein Porträtmaler wie sein Vater. Er war ein Schüler von Ferdinand Bol und Rembrandt in Amsterdam, bevor er nach England im Jahre 1676. Seinem Gönner war der Herzog von Monmouth. Er malte Porträts von zehn regierenden europäischen Monarchen, darunter Charles II. Im Jahre 1680 he was appointed court painter of Charles II and later knighted by William III. Er schuf außerdem 48 Porträts der Mitglieder des Kit-Cat-Klubs, eines davon ist das Porträt von John Locke. Er war der Kopf von seiner eigenen Akademie, die Kneller Akademie der Zeichnung und Malerei, die von 1711 bis 1716 in der Great Queen Street in London residierte. Er starb 1723 an einem Fieber und wurde in der Londoner Twickenham Church beerdigt. Er hatte eine Tochter mit seiner Geliebten, aber keine Kinder mit seiner Frau. Er starb im Jahre 1723 an einem Fieber und wurde im Londoner Twickenham Kirche begraben. Er war ein deutscher Staatsangehöriger, sondern wurde zu einem der berühmtesten britischen Porträtmaler.

Ernst Ludwig Kirchner und Franz Marc

In Deutschland ist eine Gruppe wie die Expressionisten bekannt beharrte Kunst sollte Gefühle des Künstlers und nicht Bilder der realen Welt zum Ausdruck bringen. Von 1905-1930 Expressionismus geprägt deutschen Kunst. Die Bewegung wird durch übertriebene Farben und Formen für die emotionale Wirkung definiert. Expressionismus ausgereift in Deutschland mit zwei Gruppen; Die Brücke und Der Blaue Reiter. Diese erste Gruppe wurde 1905 von Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) gegründet. Der Name bedeutet "bridge" und seine Mitglieder glaubten, ihre Arbeit wäre eine Brücke in die Zukunft zu sein. Die Brücke endete im Jahr 1913, im selben Jahr malte Kirchner "Berliner Straßenszene". Diese Arbeit definiert die Bewegung mit den verzerrten, gezackten Formen und harte Farben. Der Blaue Reiter kam nächsten, war aber nur von kurzer Dauer und endete zu Beginn des Zweiten Weltkriegs im Jahr 1914. Die Gruppe wurde von russischen Immigrantenbesonders Wassily Kandinsky (1866-1944), und Deutsch Eingeborenen gegründet. Eine dieser Deutschen war Franz Marc (1880-1916). Seine Kunst verkörpert die Art der Bewegung der reinen Abstraktion und Farbe allein, wie in seinem Stück "Füchse".

Kirchner, Berliner Straßenszene, 1913                                                                   Franz Marc, Füchse, 1913

Caspar David Friedrich

Caspar David Friedrich, Wanderer über dem Nebelmeer, 1817

Caspar David Friedrich wurde am 5. September 1774 in der Stadt Greifswald an der Ostsee geboren. Er studierte in Kopenhagen, bevor er sich in Dresden. Er war ein romantischer Landschaftsmaler und wollte die Natur als göttlich zu zeigen. Sein berühmtestes Gemälde ist "Wanderer Über dem Nebelmeer" von 1818. Ein junge Mann steht auf der Spitze einer Klippe. Ein junger Mann steht auf der Spitze einer Klippe. Sein Rücken auf den Betrachter, als er aus schaut auf Kulisse. Er ist allein unter der Wildnis. Dicke, graue Nebel deckt dunklen Berge und Wälder. Der junge Mann ist in der Mitte des Bildes, aber er ist nicht das Thema von existentiellen und naturalistischen. Die ursprüngliche deutsche Titel übersetzt werden kann, um entweder bedeuten, "The Wanderer above the Sea of Fog" oder "The Hiker above the Sea of Fog". Dies zeigt sowohl die existentiellen und naturalistischen Elementen der Malerei.

Albrecht Dürer

Albrecht Dürer, Selbstbildnis im Pelzrock, 1500

Die vergeblichen deutschen Künstlers war Albrecht Dürer. Er wurde für seine Porträts, Aquarelle bekannt, und Holzschnittdrucke. Er war in Nürnberg in 1471 geboren (und in 1528 gestorben), zeigte er sein Talent durch die 13 Jahre alt. Sein berühmtestes Selbstporträt, im Jahre 1500 gemalt, die Höhe der Renaissance, zeigt dies. Er sieht direkt auf den Betrachter mit seiner Hand auf seine Brust. Sein Haar ist lang und lockig. Das Selbstportrait ist sehr sehr ähnlich Bilder von Christi. Seine Monogramm und die Jahre zeigen, das Gemälde ist sein. Seine berühmtesten Holzschnitt Drucke sind die Apokalypse Serie von 15 Drucke. Sie sind besonders detaillierte, vor allem die Druck die vier Reiter der Apokalypse. Jedes Reiters gesehen werden kann; Eroberung, Krieg, Hunger und Tod. Dürers Fähigkeiten macht diese schwarz und weiß Holzschnitt so detailliert wie jeder Malerei. Er war talentiert in vielen Bereichen der Kunst und so ist ein großer deutscher Künstler.

Die Bernwardstür

Die Bernwardstür, c. 1015, Bronze, Hildesheim Dom

Die Bernwardstür ist eine um das Jahr 1015 datierte zweiflügelige Bronzetür im Westportal des Doms zu Hildesheim. Die linke Tür ist 472,0 x 125,0 cm und die rechte Tür ist 472,0 x 114,5 cm. Sie sind c. 3,5 bis 4,5 cm dick und wiegt 1,85 Tonnen. Sie wurden von Bischof Bernward von Hildesheim (938-1022) in Auftrag gegeben. Die Türen gilt als eines der Hauptwerke der ottonischen Kunst. Die Türen sind monumentale Symbole des christlichen Glaubens. Die 16 Felder zeigen Szenen aus dem Alten Testament Buch Genesis (9 auf der linken Tür) und dem Neuen Testament Leben Jesu Christi (9 auf der rechten Tür). Es folgt einem typologischen Bildprogramm, das bedeutet, dass jedes Bild in Verbindung mit der eine neben ihm gelesen werden.  Die Alten Testament Szenen auf der linken vorweg die Neuen Testament Szenen auf der linken Seite. Zum Beispiel kann die dritte Satz von Platten den Sündenfall und die Kreuzigung Jesu haben. Der Sündenfall ist der Ausgangspunkt der Erbsünde, die durch den Opfertod Christi am Kreuz getilgt wird. Die Bernwardstür ist ein schönes Kunstwerk, die wie die meisten, erfordern einen tieferen Blick, um ihre Schönheit voll und ganz verstehen.